MUSICTOPGAME

Дирижер Юрий Симонов, стоящий за главным, «хозяйским» пультом в Большом театре, для многих слушателей- творческая, фигура новая, еще не до конца ясная. Спектакль он ведет с большим подъемом и основательным профессионализмом, чутко угадывая верные темпы. Большим достижением Ю. Симонова как музыканта представляется вся сцена похищения Людмилы. Великолепно звучит заключение оперы -солнечная жизнерадостность здесь просто бьет через край. Хорош Ю. Симонов в аккомпанементе -достаточно вспомнить, как сосредоточенно и углубленно проводит он сцену Руслана на поле брани, как чутко ведет Ратмира в его сольных фрагментах, как уверенно и бережно поддерживает реплики Фарлафа, Наины, Финна. Несколько менее крепко держит он в руках хор (этот упрек, конечно, относится и к хормейстерам): все же хоровой массе в спектакле пока еще недостает ясной и выразительной дикции, да и точной динамико-ритмической выверенное™ реакций отдельных хоровых групп друг на друга (хормейстеры А. Рыбнов, А. Хазанов, И. Агафонников).

В чисто оркестровых, симфонических кусках оперы искусство Ю. Симонова произвело на меня меньшее впечатление. Начну с балетных сцен: значимость их в концепции целого, да и просто художественная ценность каждой из этих небольших жемчужин, рожденных глинкинским гением, требуют, на мой взгляд, гораздо более глубокого вживания в весь строй интонаций: элегантность фразировки еще остается желанным идеалом. Не нравится мне пока и как звучит увертюра. В таком отличнейшем, первоклассном коллективе, каким является оркестр Большого театра, просто странно слышать неуместные заторапливания части фактуры у первых скрипок (главная партия); странно, что литавры отбивают свой знаменитый «удар кулаком» (выражение М. Глинки) в ином, чем все остальные, более подвижном темпе; странно слышать и холодновато-вяловатую кантилену в побочной теме у виолончелей. Будем надеяться, что все это -преходящая усталость первых представлений, которую одаренный дирижер сумеет преодолеть.